Coincidiendo con el primer centenario del Movimiento Muralista Mexicano, PBS transmitirá el documental "OROZCO: Hombre de Fuego", en una versión en español, en voces de dos grandes actores mexicanos. (Estará disponible en línea durante un mes en el siguiente enlace después de su estreno).
El film será presentado como parte de la serie "American Masters/VOCES", con la participación estelar de los actores Damián Alcázar (voz de Orozco) y Arcelia Ramírez, quien narra el documental.
"Tuve ese privilegio, porque justamente se trata de uno de los artistas plásticos más importantes de este país y muy conocido, sino que el más importante. Me parece que David Alfaro Siqueiros y Diego Rivera son maravillosos e importantísimos, pero a mí, y aún más, después de hacer este documental, creo que ya poniendo muchísima atención y focalizándonos en la obra de Orozco creo que sí es uno de los más poderosos para mí en todo ese movimiento muralista que se dio en este país", dijo la consagrada actriz en una entrevista con HOY Dallas.
José Clemente Orozco (1883-1945) encabezó el movimiento muralista en México, al lado de Rivera y Siqueiros. El film, originalmente estrenado en 2007, será retransmitido como una presentación especial el sábado 7 de octubre, 2023, a las 8 p.m. en PBS. (Revise los horarios locales), en pbs.org/americanmasters y la PBS App. (Estará disponible en línea durante un mes en el siguiente enlace después de su estreno)
[Orozco] "Era manco, es muy impresionante como pudo haber hecho todo lo que hizo, un trabajo tan monumental, con una sola mano. Y además, también, lo hizo a su ritmo. Creo que es un artista muy honesto, muy claro en lo que quiso decir, en sus convicciones, en sus posturas (política, social, personal). Es un poco como lo que les exigía un poco también este movimiento a los artistas, a estos grandes muralistas, que era como una cosa, un lenguaje como muy directo, muy claro, sencillo, poderoso", estimó Ramírez sobre el artista mexicano, nacido en el municipio de Jalisco ahora llamado Ciudad Guzmán.
El 2022-23 marca el centenario del nacimiento del muralismo mexicano, un movimiento artístico que combinó la tradición antigua de pintar sobre paredes en espacios públicos, con motivos de fervor social y político. La celebración está en marcha en todo México, e incluye numerosas exhibiciones en los principales museos. Tras recibir peticiones de transmitir OROZCO: Hombre de Fuego como parte de los eventos del centenario, los cineastas Laurie Coyle y Rick Tejeda-Flores, decidieron crear una versión del documental en español, trabajando con Alcázar como la voz de Orozco y Ramírez, quien narra la película.
Durante la década de la post-revolución mexicana, en 1920, un innovador grupo de artistas mexicanos tuvo la visión de llevar el arte al pueblo, un arte que fusionaría el modernismo y expresionismo europeo con el arte y la mitología prehispánica y el arte popular indígena. En el corazón del muralismo estaba la representación: tras siglos de dominación por el arte español y otros países europeos, los pintores mexicanos declararon que las vidas de los indígenas y mestizos también tenían valor y que su historia silenciada debía de exhibirse en los edificios públicos para ser vista por toda la población. El movimiento incubó la carrera de artistas de renombre internacional como Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco.
La vida de Orozco es una de las grandes historias del arte moderno, repleta de drama, adversidad y logros extraordinarios. Sobrevivió la pérdida de su mano izquierda y la destrucción de su obra temprana por agentes americanos de migración, así como la matanza de la revolución mexicana y la agitación de la Gran Depresión en Nueva York. Un prodigioso pintor de caballete, Orozco fue, antes que nada, un artista público cuyos grandes logros incluyen murales creados no para mecenas individuales, sino para la sociedad. Su trabajo fue trascendental para las generaciones posteriores de artistas americanos, incluyendo importantes figuras como Thomas Hart Benton, Jackson Pollock, Jacob Lawrence y el movimiento mural Chicano.
OROZCO recrea la travesía del artista con imágenes de sus grandes obras; fragmentos de su autobiografía y correspondencia; entrevistas con miembros de su familia, el reconocido autor Carlos Fuentes y apreciados artistas americanos incluyendo a Elizabeth Catlett, Will Barnet y John Wilson. Tejida como un diverso tapiz de imágenes y sonido, la película evoca el estilo único del artista, así como una entrada a su vida interior, sus pasiones y convicciones.
El film será presentado como parte de la serie "American Masters/VOCES", con la participación estelar de los actores Damián Alcázar (voz de Orozco) y Arcelia Ramírez, quien narra el documental.
"Tuve ese privilegio, porque justamente se trata de uno de los artistas plásticos más importantes de este país y muy conocido, sino que el más importante. Me parece que David Alfaro Siqueiros y Diego Rivera son maravillosos e importantísimos, pero a mí, y aún más, después de hacer este documental, creo que ya poniendo muchísima atención y focalizándonos en la obra de Orozco creo que sí es uno de los más poderosos para mí en todo ese movimiento muralista que se dio en este país", dijo la consagrada actriz en una entrevista con HOY Dallas.
José Clemente Orozco (1883-1945) encabezó el movimiento muralista en México, al lado de Rivera y Siqueiros. El film, originalmente estrenado en 2007, será retransmitido como una presentación especial el sábado 7 de octubre, 2023, a las 8 p.m. en PBS. (Revise los horarios locales), en pbs.org/americanmasters y la PBS App. (Estará disponible en línea durante un mes en el siguiente enlace después de su estreno)
[Orozco] "Era manco, es muy impresionante como pudo haber hecho todo lo que hizo, un trabajo tan monumental, con una sola mano. Y además, también, lo hizo a su ritmo. Creo que es un artista muy honesto, muy claro en lo que quiso decir, en sus convicciones, en sus posturas (política, social, personal). Es un poco como lo que les exigía un poco también este movimiento a los artistas, a estos grandes muralistas, que era como una cosa, un lenguaje como muy directo, muy claro, sencillo, poderoso", estimó Ramírez sobre el artista mexicano, nacido en el municipio de Jalisco ahora llamado Ciudad Guzmán.
El 2022-23 marca el centenario del nacimiento del muralismo mexicano, un movimiento artístico que combinó la tradición antigua de pintar sobre paredes en espacios públicos, con motivos de fervor social y político. La celebración está en marcha en todo México, e incluye numerosas exhibiciones en los principales museos. Tras recibir peticiones de transmitir OROZCO: Hombre de Fuego como parte de los eventos del centenario, los cineastas Laurie Coyle y Rick Tejeda-Flores, decidieron crear una versión del documental en español, trabajando con Alcázar como la voz de Orozco y Ramírez, quien narra la película.
Durante la década de la post-revolución mexicana, en 1920, un innovador grupo de artistas mexicanos tuvo la visión de llevar el arte al pueblo, un arte que fusionaría el modernismo y expresionismo europeo con el arte y la mitología prehispánica y el arte popular indígena. En el corazón del muralismo estaba la representación: tras siglos de dominación por el arte español y otros países europeos, los pintores mexicanos declararon que las vidas de los indígenas y mestizos también tenían valor y que su historia silenciada debía de exhibirse en los edificios públicos para ser vista por toda la población. El movimiento incubó la carrera de artistas de renombre internacional como Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco.
La vida de Orozco es una de las grandes historias del arte moderno, repleta de drama, adversidad y logros extraordinarios. Sobrevivió la pérdida de su mano izquierda y la destrucción de su obra temprana por agentes americanos de migración, así como la matanza de la revolución mexicana y la agitación de la Gran Depresión en Nueva York. Un prodigioso pintor de caballete, Orozco fue, antes que nada, un artista público cuyos grandes logros incluyen murales creados no para mecenas individuales, sino para la sociedad. Su trabajo fue trascendental para las generaciones posteriores de artistas americanos, incluyendo importantes figuras como Thomas Hart Benton, Jackson Pollock, Jacob Lawrence y el movimiento mural Chicano.
OROZCO recrea la travesía del artista con imágenes de sus grandes obras; fragmentos de su autobiografía y correspondencia; entrevistas con miembros de su familia, el reconocido autor Carlos Fuentes y apreciados artistas americanos incluyendo a Elizabeth Catlett, Will Barnet y John Wilson. Tejida como un diverso tapiz de imágenes y sonido, la película evoca el estilo único del artista, así como una entrada a su vida interior, sus pasiones y convicciones.
